Концептуальный альбом

Гран-КуражЪ - Эпохи, Герои и Судьбы (2021)

Поводом к написанию данного текста стал релиз двенадцатого февраля двадцать первого года долгожданный полноформатный альбом  коллектива Гран-Куражъ - «Эпохи, герои и судьбы». Моë ожидание альбома началось ещë в восемнадцатом году, когда Петра Елфимова представили как вокалиста и три новых трека: Кто? Адреналин и Волна впервые переступили порог моего плейлиста. Намеренно не знакомился с представляемыми в качестве синглов треками уже в период выхода альбома, чтобы не портить впечатление от полноценного знакомства. Не опускаясь в подробности, скажу, что альбом получился вкусным и разноплановым. Ну а теперь к подробностям.

Традиционно начнëм с обложки альбома. Мы видим небо в красках постапокалипсиса, которое уже само по себе рисует определённое, далёкое от радужного, настроение. Но центральный план в этом только убеждает, поскольку видим царя, сидящего на троне, а под ним гора мусора и выжженная земля. Этот мотив можно было наблюдать и в обложке предыдущей пластинки – «Жить как никто другой». Разница в том, что обложка отражала концепцию заглавной песни по миру Безумного Макса. А на настроение данной работы повлияла суровая реальность. Среди мусора можно найти оружие из прошлого. Если не ошибаюсь, это рапира. Сам царь больше похож на короля. Но это только запечатлённый эпизод для создания настроения, всё самое интересное кроется в содержании.

Открывает альбом композиция под названием «Царство диких людей». И без предисловий вроде соло или гитарного риффа нас окунают в атмосферу песни. Сначала припев, потом неожиданная структура куплета и припева, который ни по мелодии, ни по тексту не проседает. Особенность в том, что уже в самом начале есть и суровый тяжеляк и «шипы без роз», и отсутствие чёткого перехода к припеву. И при этом сильный текст – «Шавкам с видом мудрых львов лгать привычней, чем дышать». Уже за одну эту строчку спасибо. А учитывая, что этот текст писали пять человек, то ещё большее браво, что цитирую, «текст не стал похож на письмо Дяди Фёдора из мультика». В аранжировке удачно сочетается долбёжка и мелодичность в вокальной линии, плюс качёвый рифф и правильные вокализы создают атмосферу. Открывашка получилась здоровской – 5 из 5.

«Эра пустоты». Этот трек я слушал очень долго, прежде чем определиться со своим к нему отношением. Звучание однозначно топовое, потому что здесь в аранжировке чётко слышится пауэр-метал времён Symphony X, также в музыкальном отношении интересно лёгкое вторжении Испании в виде акустической гитары, стилизованной под фламенко. И в начале рифф, разведённый по каналам как отсылка к песне «Дыхание тьмы» с альбома «Реки времён» группы Кипелов. По части текста «Эра пустоты» - это тонкая ирония над старшими товарищами, есть такой вариант понимания в интернет-сообществах. Но если слушать именно текст, без теорий заговора и лишних нагромождений, то мы получаем историю образа изолированного человечества, где лирический герой возлагает надежды на Возрождение, как только эта эра пройдёт. Общее впечатление от текста – Евангелие от Блаженного, где человечество спасёт Любовь. Воспевают смерть в огне страстей после Судного дня. Чётко сформулирована депрессия постапокалипсиса. Вся первая половина альбома – это катастрофа разрыва привычного образа жизни. И это настроение усиливается в композиции «Город-призрак». Но обо всём по порядку. Оценка – 5 из 5.

«Без потерь». Эта песня выходила ранее в качестве одного из синглов, предваряющих альбом. Меня песня зацепила с первого прослушивания, поскольку в плане посыла получилась жизнеутверждающей, призывающей не унывать понапрасну. Потери будут сопровождать нас постоянно и не нужно опускать руки, двигаться только вперёд. Ведь именно в таких непростых обстоятельствах куётся внутренний стержень личности. Потери в качестве мотиватора дальнейших достижений. С первых секунд вступает симфонический инструмент, обозначая мелодию, затем под этот же мелодический рисунок вступает ритм-секция. Когда Пётр начинает исполнять куплет остаётся только ритм и барабаны, звук усиливается по амплитуде в припеве, проигрыш повторяет вступительное симфоническое соло. В создании аранжировок и мелодий невозможно отдать должное кому-то одному. И Михаил, и Пётр проявили свои композиторские способности. Получился настоящий творческий тандем, подаривший слушателям по-настоящему хорошие песни. Для меня этот трек получился хорошим мотиватором. Не могу ругать, если действительно проделана большая работа. Пока мы просто проживаем ситуацию,  коллектив Гран-Кураж сумел её проанализировать и творчески осмыслить. И это заслуга не только музыкантов, но и авторов текстового материала.  Оценка – 5 из 5.

«Город призрак». Первая вишенка и первая песня, претендующая на звание « лирический медлячок», хотя и очень условно, поскольку такое деление песен не актуально, сейчас пришло время стилистического синтеза если не для рождения нового стиля, то хотя бы для обновления старого. Тут есть и  тяжёлый гитарный риффинг, и мелодичный проигрыш, и проникновенный вокал с фирмовыми приёмчиками, которые, опять же, на мой взгляд, очень уместны. Создают дополнительную красоту помимо звучания инструментов и общей аранжировке. Конечный результат всегда рождает в человеке какие-то эмоции, у меня они в который раз исключительно положительные. Все песни для меня одинаково хороши, но есть те, которые запали,  оставили след. Выше я говорил об усилении постапокалитического настроения, но, уже начиная с данной композиции, в общую атмосферу проникает возвышенно-позитивное начало. Ведь «Город-призрак» это не только прямолинейное отсутствие людей и какой-либо жизни. Здесь это пристань, где ты можешь осесть, продумать планы на жизнь. Если хотите, это тот островок комфорта в мире постапокалипсиса. Оазис спокойствия. Или как мираж давно забытого комфорта. Трактовать можно по-разному. Мне видится посыл истории так. Трек в любимых.

«Адреналин». Этот трек был представлен ещё в восемнадцатом году. Чистокровный боевик с отличным риффингом и духоподъёмным текстом. Песня была написана одной из первых. Трек отличается неожиданно низким гитарных строем. Почему-то вспомнился фильм с Джейсоном Стэйтемом, где главный герой носится как угорелый и подпитывает своё сердце, можно и падать, главное не останавливаться. И он тоже всем рискует, но если в фильме в этом чувствовалось деструктивное начало, то здесь посыл такой, что нужно иметь постоянную мотивацию к действиям без дополнительных обстоятельств, вроде яда в сердце, что может остановиться в покое. Наркотик – риск. Очень жизнеутверждающий посыл. После такой песни хочется совершать подвиги. Хороший мотиватор. Оценка – 5 из 5.

«Проклятый короли». Для раннего творчества коллектива песня не характерная, она не показатель, но песни про королей были и до этого, вспомнить то же первый EP «Лёд и Пламя» с Евгением Колчиным, где заглавный трек написан под впечатлением от «Игры престолов» с фразой «Битва королей». Данная песня повествует о событиях Варфоломеевской ночи, Анатолию Жукову удалось подобрать очень точные словесные формулировки для тех событий и явлений. В аранжировке на заднем плане в припеве чётко слышатся оркестровки, невероятно качающая ритм-секция. В проигрыше помимо гитарного соло,  есть самая высокая нота на альбоме. Рискну предположить, что соло играл Юрий Бобырёв, поскольку соло Михаила Бугаева, на мой невзыскательный слух, кажутся более мелодичными. Оценка треку – 4,5 из пяти.

«Связаны кровью». На мой взгляд, вторая вишенка всего альбома, которую я могу назвать хитом, не только потому, что текст написан Маргаритой Пушкиной, умеющей даже самый обыденный по тематике текст наделить аурой мистического волшебства (в самом «светлом» смысле этого словосочетания). Небольшое интро взятое из хроники убийства Джона Леннона сразу задаёт всей песне контекст, в котором слушателю проще воспринимать результат союза мелодии и рифмы. Но даже, если бы был собирательный образ гипотетического убийцы и размытой жертвы, то песня, как мне кажется, всё равно не потеряла бы своей силы воздействия. Насколько я знаю, музыку Михаил Бугаев писал на уже готовый текст для второго альбома с Андреем Кустарёвым. Но звёзды сошлись так, что реализовать в этих рамках песню не получилось, потому она ушла  Гран-Куражу. Я писал, что «Проклятые короли» песня не характерная для группы, ошибка, «Связаны кровью» в гораздо большей степени не характерна для раннего творчества. Но результат рушит всякий скепсис в отношении этой композиции. Пётр звучит великолепно, особенно в припеве, когда поёт «Ты- герой, я – спаситель героя…» По звучанию наблюдается то самое обманчивое сочетание боевика и лирической баллады, которая в сочетании рождает в голове множество ассоциаций. Не могу поставить ничего ниже пятёрки.

«Кто?». Трек был записан одним из первых и в тот момент он не показался мне каким-то краеугольным. Но он отлично вписывается в повествовательное полотно всего  альбома. Этим текстом задаётся вопрос, кто научит людей позитивно мыслить после глобального конца света, «кто им заживо даст прозреть и с восторгом на мир смотреть?» До предыдущего альбома не было чистокровных боевиков, мелодичность всегда побеждала, но в альбоме «Жить как никто другой» взяли курс на утяжеление звучания и заглавный трек соответствует тому, что я называю боевиком – шефство риффинга над мелодичностью, незначительная роль или практическое отсутствие мелодичных соло-партий. В этом альбоме в боевиках соло и риффы существуют во взаимодействии, не создавая в голове большого диссонанса. Данное утверждение верно и для этого трека в частности. Оценка треку – 4 из 5, поскольку, если я всему поставлю пять, а очень хочется, то буду обвинён в предвзятости. Почему не пять? Потому что считаю, что есть песни сильнее. Это не значит, что эта песня хуже. Просто в моём личном топе она не на первом месте.

«За мечтой». Этот трек был представлен в официальном сообществе группы в январе, как сигнал о том, что в ближайшее время слушатели смогут насладиться полноценной работой. Трек был выбран, потому что не является той композицией, на которую многие ставили. Тематика свойственна скорее творчеству Сергея Маврина, обескуражила серьёзная нота в тексте, неожиданная героика. Но при этом именно здесь прозвучала ещё одна фраза, ставшая в моих глазах афоризмом – «всё ярче мы хотим гореть, но всё черней вокруг мрак ночной. Ты дай мне силы полететь, как за единственной, за мечтой». По музыкальной части у меня никаких претензий, поскольку не считаю себя достаточным экспертом в этой части, чтобы давать какую-то обоснованную критику. Скажу лишь, что куплетные риффы качают, трясу воображаемым хаером. Пётр показывает, что умеет быть органичным и характерным в любом материале. Очень нравится. Оценка – 5 из 5.

«Птица небесная». Главная лирическая баллада на альбоме. У этой композиции есть предыстория. На текст, написанный М.А. Пушкиной, было несколько попыток написать мелодию, знаю только о двух. О неосуществившейся, когда текст предлагался Кипелову, но по неведомым причинам В.А. отказал и Михаил Бугаев, взявшийся написать музыку на этот текст, в результате чего и получилась данная композиция. Первое демо было записано ещё в составе с Евгением Колчиным, тематика текста посвящена исполнительнице русских народных песен и романсов Евгении Смольяниновой, которая очень нравится Кипелову. В песне раскрывается образ народной целительнице песней, своим исполнением она снимала с души ненужную шелуху, «так легко и свободно тебе будет петься…» Она умела петь легко и свободно, вокал Петра здесь конечно не разливается елеем по душам, но очень крепко зацепился за драматургию доносящегося до нас образа.  Общая идея сформирована таким образом – есть много людей творящих добро бескорыстно, не требуя ничего взамен, отдача доброй энергии на благо другого. Песня не просто о добрых людях, а о добром отношении к ближнему. Лирический проигрыш сменяется в середине тяжёлым риффингом, будто подводя слушателя к песенной кульминации. Не могу поставить ничего ниже пятёрки.

«Не забывай». Самое первое ощущение от трека – этот материал отлично прижился бы и на втором сольнике Андрея Кустарёва, но нет. Автор этой песни – Пётр Елфимов и это чувствуется уже в мажорном припеве, песня призыв помнить о героях, и не обязательно это именно крутые рокеры или рано ушедшие поэты. Каждая профессия достойна лёгкого ореола героичности. Будь то врач, учитель или рабочий в шахте. Эта песня и  о них, но фраза «Великих шоу должны мы продолжать» - это прямая отсылка к известно какому хиту группы «Queen», но основной посыл для меня здесь даже не в этом, а в том, чтобы в погоне за сиюминутными хотелками не разбазарить богатое наследство оставленное нам предками. И, конечно же, развиваться. Как всегда классное соло в проигрыше.

«Одна любовь» для меня главный хит альбома. И как-то плевать, что песня выбивается из общей атмосферы альбома. Просто из всех песен она наиболее Гран-куражевская по стилю, аранжировке, исполнению. Не стоит упускать из виду такой факт, что из песни о любви сделали боевик, а не балладу, что традиционно, если не сказать – типично. В бридже и в припеве ярко выраженная вокальная линия, однозначно хитовая, Пётр сделал конфетку. Но здесь даже аранжировка из восьмидесятых, что мне очень нравится, а проигрыш неистово раскачивает. Однозначная пятёрка.

Заключает альбом чистопородная баллада под названием «Волна». В качестве инструментального сопровождения используются только клавишные, песня полюбилась ещё с первого прослушивания. Одна из главных жемчужин альбома, даже не вслушиваясь в текст, голос Петра всеми возможными средствами рисуется картина, в которой предвосхищается эмоциональная открытость человечества к изменениям не только во внешней обстановке, но и  в себе. Все мы – часть вселенского океана, «небесных и земных морей». Приятное послевкусие. Пять.

Вердиктируя. Альбом мне очень понравился, даже если это больше сольник Елфимова, чем творчество группы, но не нужно ограничиваться этим определением. Нет ни одного проходного трека, каждый из них раскрывается во взаимодействии друг с другом, рождая контекст всего произведения.  Больше всего понравились: «Без потерь», «Город призрак», «Связаны кровью», «За мечтой», «Птица небесная», «Одна любовь», «Волна». Рекомендую к знакомству не только ценителям жанра, но и тем кто далёк от такой музыки. Спасибо группе за работу такой силы и проникновения. Остаётся только пожелать коллективу творческих успехов, а остальным – приятного прослушивания!

 19 Mar, 2021   tulupoff
To leave a comment please sign in

© 2012-2024  MusicScore.  All rights reserved.