Рецензия на альбом John Frusciante - PBX Funicular Intaglio Zone (2012)

John Frusciante - PBX Funicular Intaglio Zone (2012)
Надо сказать, что постоянные поклонники Джона Фрушанте к его экспериментаторству и странностям уже давно привыкли. За достаточно долгую и плодотворную карьеру он умудрился ни разу не повториться, и более того с каждой записью вносил что-то новое, свежее, необычное не только в своё собственное творчество, но и в музыку в целом, как современное искусство. Но в этот раз... начудил так начудил.

И дело даже не в том, что в этом альбоме наш экспериментатор совершил радикальный поворот от рок музыки к полностью электронной, да и не просто электронной, а ещё и IDM. Дело в самом музыкальном содержании альбома. Конечно, такое резкое изменение стиля - это само по себе риск, ведь до сих пор всё, что писал Джон, так или иначе подпадало под понятие рок. Правда против электроники как таковой никто ничего не имеет, тем более виды видавшие поклонники Фрушанте. Но это при условии, что электроника эта хорошая. Поэтому на тот факт, что гитара (которая всегда являлась вторым естеством Джона) в этом альбоме напрочь отсутствуют, глаза закрыть можно. Но то, что музыка как таковая мягко говоря хромает, игнорировать ну никак не получается.

Тот, кто знаком с понятием IDM (Intelligent Dance Music, или же "Умная Танцевальная Музыка"), понимает, что этот жанр подразумевает некоторый, временами почти какофонический "хаос", но именно здесь и присутствует опасность всё испортить, если не сделать этот хаос управляемым. Не зря сам термин IDM  вызвал нарекания даже у самого достойного его представителя - Ричарда Джеймса, извините, Ричарда Дэвида Джеймса, известного под псевдонимом Aphex Twin. Он как-то сказал что слово "умная" в вышеуказанном определении как бы намекает, что вся остальная танцевальная музыка тупая. Что совсем даже некорректно. Ведь есть что-то что хорошее и что нравится, а есть что-то, что нет - вот и всё.

Опираясь на мнение Ричарда, простите благосклонно, Ричарда Дэвида Джеймса, можно объяснить почему иногда возникает ситуация сродни той из сказки о голом короле. Вроде, если вам этот стиль не нравится, то идите повышайте свой IQ, потому что вы идиот. Так по крайней мере считают некоторые "хардкор" поклонники стиля. Спорить с ними не буду, но скажу, что музыка в любом (буквально абсолютно в любом) стиле может и должна быть качественной и приятной одновременно, что доказал тот же Aphex Twin. При этом говоря о любом стиле коммерческий отстой, созданный только ради тривиальной наживы, во внимание мы естественно не принимаем.

Что же случилось с Фрушанте в этом альбоме? Он просто напросто осуществил относительно недавно зародившуюся мечту сделать альбом полностью на синтезаторе. Соответственно без гитар и всего такого. Свою мечту он-то осуществил, но вот для поклонников она превратилась в воплощение ночных кошмаров. Недаром многие из них характеризуют это творение как набор случайных звуков.

Как известно творческий процесс стоит на трёх китах. Задумка, или идея, её воплощение (или же выбранная форма), ну и конечно техническое исполнение. С последним проблем конечно никаких. Идей тоже вагон и маленькая тележка. Это если говорить об одной песне. На весь альбом их целый эшелон. А вот с формой вы уже поняли что.


При этом, как сказал один из профессиональных критиков, в искренности Джона сомневаться не приходится. Он как был так и остался творческой личностью, но в этом случае всё это похоже на то, что ребенку разрешили поиграть с новым музыкальным инструментом. Я кстати в детстве так и делал. Каким-то образом мне в руки попало игрушечное пианино, и вообразив себя Шопеном (Элтона Джона и Билли Джоэла я тогда просто не знал) я извлекал из него всевозможные комбинации звуков. Особенно мне это нравилось делать в присутствии гостей, потому что попытки родителей прекратить эти издевательства над присутствующими как правило пресекались самими же жертвами. Пусть типа поиграет мальчик раз ему хочется, может и правда Бетховеном станет. Правда многие из гостей всё-таки при случае покидали этот "концерт" выдавая отговорки вполне достойные низкопробных голливудских комедий.

Но одно дело 5-летний пацан, а другое - один из величайших музыкантов современности, уже создавший ни один шедевр. Поэтому набор звуков, который предлагается слушателю с самой первой песни, оправдать не очень получается. Логики и целостности в нём практически не наблюдается. Немного ситуация смягчается вокалом. Мелодии замечательные. Но из-за ужасной музыкальной поддержки оценить по достоинству их не получается. Разве что возникает мысль, а вот если бы это наложить на "традиционный" Фрушантовский гитарный рок, или даже на полу-электронный как в альбоме "A Sphere in the Heart of Silence". Получилось бы просто пальчики оближешь. Но что есть, то есть. Особенно этот контраст заметен в песне Mistakes, где вокал просто "улётный", но инструментальная часть начинается с чего-то похожего на музыку из какой-нибудь компьютерной игры 80-х годов, типа Братьев Марио, и потом переходит в уже знакомый хаотичный набор звуков.

Почему так получилось судить я не могу. Но каждый стиль (и даже IDM) предъявляет свои требования к музыке. Здесь они не соблюдаются. То ли Фрушанте просто плевать на них хотел (если так, то зря конечно), то ли он просто ещё не научился их правильно выражать. Эту мысль подтверждает композиция Uprane - единственная по настоящему сильная на всём альбоме. С остальными песнями видимо просто не дотянул.

Одним словом эксперимент получился неудачным. Зато у Фрушанте теперь есть своя собственная Ummagumma! Однако обобщать конечно не следует. Далеко не все смелые эксперименты устоявшихся рок-музыкантов заканчиваются провалом. В качестве позитивного примера можно привести альбом Serj Tankian - Jazz-iz Christ. Тот факт, что Сержа, являющегося одним из лучших современных представителей хард-рока и агрессивного метала, неожиданно потянуло на лаунж-джаз, конечно удивил многих. Но это их проблемы, а альбом получился во всех отношениях отличным, и что самое главное - его приятно слушать!

Но беспокоит даже не этот единственный неудавшийся альбом (всякое бывает), а скорее тот факт, что сам Фрушанте не рассматривает этот альбом как эксперимент, а скорее как новый этап в развитии. В отличие, например, от отношения Пинк Флойда к Ummagumma. Соответственно возникает вопрос - что будет дальше? Многие поклонники (и я в том числе) надеются, что в следующих альбомах Джон вернётся к гитаре и своему старому стилю. Небольшой оптимизм в этом плане внушает песня Wayne, красивейшая инструментальная гитарная композиция, по имеющимся данным написанная примерно в одно время с этим альбомом или даже после него. Так что играть он не разучился, наоборот в этом плане даже стал мудрее. Сама композиция правда пока ни в какую запись включена не была, даже сингл не вышел.

И ещё позитив - скоро выходит новый EP Фрушанте - Outsides. Он появится только в конце августа, но в сеть все песни уже просочились. И надо сказать, что две из трёх композиций, хоть и содержат элементы электроники и IDM, но слушаются просто замечательно. Только песня номер два выглядит как бонус трэк к PBX Funicular Intaglio Zone.

Так что есть ещё надежда, что Фрушанте как гениального музыканта мы ещё потеряли не окончательно.

Хотя... это всего-лишь моё мнение. Может быть я просто чего-то не "догнал"? Может мне просто не хватает (музыкального) IQ? По крайней мере, если кто-то из хардкор IDM-щиков объяснит мне, что так оно и есть, потому что этот альбом опережает время ровно на 114 лет, а если кто этого не понимает, то читай четвёртый абзац выше, то приму это с благодарностью, Потому что такое объяснение мне по душе больше, чем то, что один из моих самых любимых музыкантов осознанно совершил такое вот фиаско.

А всем кого эта рецензия не отпугнула, рискну пожелать приятного прослушивания.

 03 авг, 2013   jay_freeman
Для того чтобы оставить комментарий необходимо авторизоваться

© 2012-2018  MusicScore.  Все права защищены.