Рецензия на альбом Franz Ferdinand - Always Ascending (2018)

Franz Ferdinand - Always Ascending (2018)

Если бы в мире существовала премия «группа одного хита», тогда возможно те ребята, которым я хотел бы уделить сегодня немного внимания, наверняка держались бы в самом конце списка номинантов. Хоть им и понадобилось всего два гитарных риффа в песне «Take Me Out», что бы взорвать несколько рок-чартов в 2004 году, походу своей карьеры Franz Ferdinand всё дальше и дальше отплывали от этого сомнительного статуса. И вот спустя 14 лет группа выпустила три крепких альбома, немного утратила свою популярность и даже лишилась своего гитариста Ника МакКарти, который решил отдать приоритет в пользу семейной жизни. Но то, что шотландские музыканты не потеряли, так это аппетит к созданию хорошего, искрящего энергией, танцевального рока, который комфортно себя чувствует как в тесном клубе на 100 человек, так и на больших площадках и фестивалях.

Для меня было немного неожиданным узнать, что фан-база этой группы давно сошлась во мнении, что нынешние Franz Ferdinand – «уже совсем не те, что раньше» и я солидарен с ними, только не в контексте нытья «раньше вода была чище и трава зеленее», а в том, что группа, особенно в последние пару лет, плыла куда-то в бок, а не стремительно прямо по курсу.

И в этот раз приверженцы бывшего австрийского эрцгерцога уверенно заявляли, что записали определенно что- то новенькое, однако, в музыкальном плане их пятый альбом так же опрометчиво экспериментальный, как и всё, что они делали раньше. Из этого следует вывод, что про Always Ascending (с англ. «Вечно восходящий») можно сказать абсолютно то же самое, что и про все предыдущие пластинки коллектива в определенной мере. Но, отличительной чертой этого альбома является ностальгический уклон в сторону электронного диско 70-х, 80-х годов прошлого века, в этот раз более эластичного и гибкого по сравнению с «Tonight...Franz Ferdinand» (2009 года).

Занавес Always Ascending раскрывает его одноименный трек и главный сингл лонг-плея. Нарастающее электронное интро напоминает вступительные заставки из старых консольных игр про космос, а сам трек неплохо развивается походу его продолжительности. Но если оценивать «Always Ascending» в долгосрочной перспективе, то в скором времени он полностью вылетает из головы и виной этому трек «Lazy Boy», вытаскивающий слушателя за руку из объятий ретро-дискотеки, полной беззаботности и легкомыслия к привычному гитарно-танцевальному стилю группы, направляя альбом в более отчётливое русло.

                             

Песня «Paper Cages» музыкально представляет собой «золотую середину» двух предыдущих треков. В ней довольно неторопливый темп, неплохие партии и запоминающийся припев. Отдельного внимания стоит и её лирическая сторона. Напевая строчки припева, Алекс Капранос призывает слушателя «выйти из своих бумажных клеток» тем самым якобы избавится от социальных рамок и барьеров в виде проблем которые мы себе же и навязываем, лишаясь при этом свободы. Сам посыл песни, хоть и носит весьма радикальный характер держится строго в рамках концепции альбома и преподноситься слушателю с такой простотой и легкостью, что отнюдь не забываешь, что слушаешь альбом Franz Ferdinand, а не какую-нибудь панк-роковую бесовщину.

Вообще лирическая часть альбома богата на интересные строчки, при том, что каждая песня альбома несёт в себе определенный посыл, поэтому про музыкальную часть «Finally», «Lois Lane», «The Academy Award» и «Huck and Jim» много говорить не имеет смысла, так как нечто из ряда вон выходящее они не демонстрируют. Если предыдущие 3 композиции – самые красивые девушки на вечеринке, купающиеся во внимании и танцах весь вечер напролет, то эти песенки грустно сидят в один ряд около бара и ждут своего кавалера. Наверняка для многих фаворитом будет «The Academy Award» – изящная баллада с лёгким французским оттенком, несущая в себе идею признательности за полученное удовольствие от хорошего времяпровождения. Но в моём случае выбор пал на «Huck and Jim» – шумную и неуклюжую девчонку, которая вместо танцев любит поболтать о политике и что-то там про Национальную службу здравоохранения.

В припеве песни действительно поются строчки: «We are going to America/We are going tell them about NHS» на фоне стены гитарного шума. NHS – это крупнейшая медицинская система, базирующаяся в Великобритании и обеспечивающая здоровье своего населения с 1948 года. Взяв во внимание такой важнейший объект, музыканты хотели передать важность здоровья для всех людей без исключения, ведь, именно это является ядром всей цивилизации. И подобный «мэсседж» группа укрепила названием песни, указывающей на двух персонажей романа Марка Твена – Хэкльберри Финна и афроамериканца Джима, олицетворяющих дружбу и преданность вопреки расовым различиям.

Все это сочетается с отличным предпоследним треком альбома – «Feel The Love Go», заслуживающим быть главным синглом не меньше чем титульный трек, а неблагодарная роль закрывать занавес альбома выпала красивой, но навевающей тоску балладе – «Slow Don’t Kill Me».

                             

И хотя фронтмен группы Алекс Капранос описывает Always Ascending как «агрессивное экпериментирование со звуком», группа всё же не отважилась уйти особенно далеко от своей любимой формулы танцевального рока, которая преобладала практически на всех предыдущих пластинках. Ко всему этому, альбому не хватает гитарного драйва, и возможно причиной этому служит решение ритм-гитариста Ника МакКарти покинуть ряды «францов» тем самым оставив за собой пустую ячейку, которая заполнилась лёгкими электронными пассажами и клавишными партиями в исполнении других музыкантов  – Джулиана Корри и Дино Бардота.

Но это вовсе не является весомым недостатком настолько, что бы считать Always Ascending неудачной записью. Несмотря на свою простоту, альбом представляет из себя нечто большее, чем саундтрек к новой части «Лихорадки субботнего вечера» с Джоном Траволтой, а весь этот объем оптимизма, красоты и яркого блеска пластинки может позавидовать разве что объему скул Алекса Капраноса, который вместе со своей командой записали то, ради чего иногда стоит улыбаться, несмотря на все проблемы окружающие нас.

 25 мар   treat_man
Для того чтобы оставить комментарий необходимо авторизоваться

© 2012-2018  MusicScore.  Все права защищены.