Рецензия на альбом Ария - Феникс (2011)

Рождённый в огне

Ария - Феникс (2011)

Между «Армагеддоном» и «Фениксом» был самый крупный перерыв в истории Арии и составил он пять лет. За эти пять лет успели родиться несколько весьма интересных коллективов. Распадались банды, а корифеи всё не отпускали в полёт по плеерам своё новое детище. Минул двадцатипятилетний юбилей, было записано два альбома с трибьютами где молодыми командами исполнялись арийские нетленки. Был выпущен сингл «Поле битвы», песни с которого так и не появились в дальнейшем. 27 июня 2011 года на официальном сайте всплыло сообщение о том что группа прощается с Артуром Беркутом и в августе они сыграют вместе последний концерт. В сентябре на Нашем Радио был презентован новый фронтмен Арии – Михаил Житняков (с 2004 по 2011 пел в группе «Гран-Куражъ», на которую подсел в том же 2011-ом году и участник проекта «Margenta»). С Михаилом был записан новый альбом и пятого октября я прослушал новый материал. Сейчас, спустя шесть лет переслушал альбом и готов кое-что переосмыслить в отношении раннее выставленных оценок и суждений. Собственное данная рецензия будет посвящена этому.

Стоит также сказать что для альбома было написано тринадцать композиций, три из которых не вошли в связи с увольнением Беркута из Арии. Первый трек за авторством Беркута, позже вышедший на сольном макси-сингле «Право Дано» под названием «Орёл» (материал должен был принадлежать арийцам), второй – для дуэтного исполнения с Кипеловым, а третья была переработана и ныне известна как заглавная на альбоме «Через все времена».

Традиционно начнём с обложки. Лео Хао продолжает радовать устойчивостью своего стиля в отношении арийских рисунков. На переднем плане существо под названием "Феникс", в трактовке разработчиков концепт-арта предстает перед нами как помесь Химеры и Дракона. На фоне луна, гора и феникс возрождается из пепла. Жорж продолжает свое шествие по арийским облогам и делает это весьма успешно на мой взгляд. Продолжая поглядывать на обложку запускаем музыкальный материал.

Открывает альбом трек под названием «Чёрный квадрат». Начинается с своеобразной электронной интродукции под барабанную дробь вступает и ритм, ну а потом сам заглавный рифф, звучит мощно, Житняков старается исполнить так как надо и на мой взгляд ему это удается, хотя не исключен и элемент любования вокалом, актуальный для большей части альбома. В плане содержания и посыла текст предлагает нам поразмышлять о том что наши надежды, мечты и чаяния спущены в унитаз, но есть ещё свет надежды новой. По остросоциальной направленности тематика схожа с «Что вы Сделали с Вашей мечтой», но как тут одно время выражались, более «беззубо» что ли… Оценка – 4,5 из 5.

«Равновесье сил». Это уже третья песня, тематически посвященная булгаковскому Мастеру, текст был написан на основе диалога Воланда и Левия Матвея, суть которого в том что нет абсолютного добра и абсолютного зла и битва эта вечная, в ней нет победителей. «Свет и мрак в битве вновь сойдутся, вот закон равновесья сил». Эта сентенция была у меня на измышлении не единожды и всякий раз приходил к выводу что если об этом писал классик, то в истинности утверждения сомневаться не приходится, просто жаль что из благодатной темы сделали лишь добротный боевичок с неплохим соло в проигрыше, в целом слушается неплохо, но сравнение с ранними композициями трек проиграет. Оценка – 3,5 из 5

«История одного убийцы». Песня написана по мотивам одноимённого романа Патрика Зюскинда, который я не читал, но смотрел фильм, и имею представление в чём там дело. По сути песня пересказывает содержание, но есть несколько фраз вроде «страсть, дремавшая в невинности», «его на части рвёт толпа» - они сильные и в сочетании с такой атмосферной мелодией слушается неплохо, амбиции «Игры с огнём» перебиваются сильным соло в проигрыше, особенно тот одиночный рифф в исполнении Холстинина на пятой минуте трека. Оценка – 4,5 из 10.

«Чёрная легенда». Этот восьмиминутный эпик повествует об испанской инквизиции, чьё влияние на историю Средневековья неоспоримо, поскольку карательные экспедиции против противников христианства не могли не оставить след. Но в тексте за авторством Игоря Лобанова уцепились за период охоты на ведьм, в связи с этим хочется вспомнить неоднократное упоминание книги «Maleus Malifecarum» имеющей большое влияние среди апологетов церкви той эпохи. Главным музыкальным крючком трека стал акустический переход во вторую часть композиции, повеяло духом фламенко и как будто бы напевы из тех лет ожили в моей голове, в тексте я не увидел какого-то целостного сюжета, просто сформировался в голове образ людей в балахоне и с крестами в руках, наслаждающихся тем как агонизирует нечестивая дева. Запоминающееся соло в проигрыше. Оценка – 4 из 5.

«Бои без правил». Этот трек мы услышали самым первым с альбома. Тот случай как и с предыдущей песней, когда мне кажется что Беркут смог бы вытянуть все партии, потому что на протяжении прослушивания несмотря на техничность исполнения было какое-то внутреннее ощущение что это должен был быть второй «Колизей» при правильном раскладе карт, но не получилось и мы слышим по уровню сыгранных партий нечто отдалённо напоминающее «Твой враг в пыли…», источником вдохновения для Маргариты Пушкиной послужил фильм Рестлер, а позже – роман Паланика «Бойцовский клуб», первый куплет, заключительный куплет и припев – это явная отсылка к первому источнику, а второй куплет про «Жалкие гримасы власти…» это пинок в сторону Паланика, можно было выдать лучше, но похоже тексты готовились второпях, хотя они отнюдь не плохи, речитативная часть припева неплоха, но создавалось ощущение не спетой ноты, а прочитанного текста, будто аудиокнига. Музыкально претензий не имею, даже завывания в форме звука «о» взывают к воинственным чувствам, как всегда браво за соло в проигрыше, слушать приятно, но цепляет не  так сильно как того хотелось. Оценка – 4 из 5

«Феникс». Заглавный трек на альбоме повествует о мифическом существе, сжигающем себя в момент смерти и возрождающемся из пепла. Можно провести аналогию что группа лишилась уже второго вокалиста, но всё ещё продолжает существовать с новым голосом, сильным неплохим, но как мне кажется тембру Житнякова не свойственна эпичность  многих арийских треков, хотя стоит признать что технически за шесть лет в группе его вокал окреп, но манера никогда не меняется. Но сами арийцы не связывали символизм названия с переменами, а с фанатизмом от группы «Grand Funk Railroad», у которой в 1972-ом вышел знаменитый одноимённый альбом. Музыкально трек представляет собой претензию на эпичность, и опять-таки при соответствующем звучании и неплохих соло в проигрыше, текст представляет собой углублённое описание гифки возрождающегося Феникса. Оценка – 4 из 5

«Симфония огня». По части музыки и звучания трек хорош, потому что Холстинин в этом плане никогда не выдавал халтуры, трек начинается с атмосферного вступления с редкими вкраплениями ударных плюс аранжированное звучание нагнетает атмосферу, идёт по нарастающей и взрывается какофонией ритм-секции и гитар, затем вступает вокал. Он неплох и спел неплохо, но здесь вопросы скорее к поэту Лобанову, который не совсем удачно слепил текстовую составляющую, не мне одному коробит уши «число 4-5-1», не слишком удачно легло в размер песни, хотя остальной текст приемлем, смысл по припеву таков что книги сжигаются потому что они могут дать знания и заставить задуматься и поумнеть бессловесный скот, живущий по законам, навязанных правительством свыше, а главный герой романа насколько помню сжигал, опять же ассоциация по «они сгорают и проклинают моё имя», хотя мне кажется что главный герой влюбился и стал меняться, но точно не помню, читал давно, в любом случае к тексту возникает много вопросов, а истинные арийцы могут вспомнить «Антихриста» с числом на челе. Оценка – 3,5 из 10.

«Аттила». Одна из сильнейших композиций на альбоме. Композитором в который раз стал Попов, а автором текста – Пушкина. Музыкально – чистый эпик с претензией на уровень «Крови Королей», которая на мой взгляд одна из лучших на «Армагеддоне». Этот же трек украшает данную пластинку. Начинается с лирического вступления и гитарного соло, затем замедление и вступает вокал. Вокал во вступлении до основного проигрыша, где вступает ритм-секция поёт Житняков с вкраплениями бэков Дубинина, но никак не Дубинин, у кого есть хоть немного музыкального слуха тот сразу скажет что слишком молодо для Дубинина и мне кажется Житнякова невозможно спутать с ним, хотя был прецедент, поэтому упомянул. В проигрыше перед завершающей частью можно услышать по-настоящему тяжелый рифф. За основу текста взята поэма Дмитрия Кедрина – «Свадьба» и рассказывает об Аттиле, великом предводителе племени гуннов, о то что «на свадебном пиру справляют тризну», в начале текста воздаётся должно величию героя и отсылка на вечное противостояние Запада и Востока во фразе «Запад здесь под рукой, мечами выбьем дверь…», эта тема позже будет поднята ещё раз. В целом  получилась мощная проникновенная композиция, встающая в один ряд с «Обманом» и «Кровью Королей», хотя было бы крут если бы её спел Беркут времён альбома «Крещение Огнём». Оценка – 4,5 из 10

«Дальний Свет». Песня асфальтово-дорожной тематики где герой мчится по трассе и метафора о хронике лет, уложенной в киноплёнку мне показалась интересной, лирический герой текста садится в машину и мчится вдаль чтобы поразмышлять о своей жизни, мотая её по кадрам словно документальное кино. Начинается с неплохого риффа. Затем вступает ритм-секция и вокал. Ещё одна вариация на извечную тему и имеет право на существование, текстовая удача Лобанова и ещё один триумф композитора Холстинина, в проигрыше от соло немного кайфанул. Оценка – 4,5 из 5

Завершает альбом трек под названием «Реквием». Если трек имеет такое название, то значит он как минимум интересен. Повествует о поколении ушедших от нас исполнителей, музыкантов, героев детства, которые не напишут новых хитов, но останутся в нашей памяти и в сердцах с своими золотыми балладами. Данная как мне кажется в золотой фонд баллад не войдёт, но определённо оставит след. В основе композиции лежат клавиши, гитары мы услышим только в проигрыше, да и тематика такая что ты не будешь слушать эту песню каждый день, хотя и вокал неплох, соло отмечу потому что там есть немного гитары, но для Арии малое количество гитар – редкость. Оценка треку – 3 из 5

Отдельным абзацем отмечу понравившиеся треки: «Чёрный Квадрат», «История Одного Убийцы», «Бои без правил», «Аттила», «Дальний свет», «Феникс»

В качестве итога: Музыканты сохранили прежний уровень игры и вообще альбом при всех нововведениях и переменах получился достаточно традиционен в плане манеры исполнения, но куда-то делся огонь, как читал в одной рецензии «это скорее результат многолетнего опыта и профессионализма чем вдохновенной работы» с этим утверждением позволю себе согласится. Мой итоговая оценка при всех недостатках и шероховатостях – 8 из 10, это уже не то что раньше, но благодаря музыке всё ещё годно. Слушайте только хорошую музыку!

 18 июл, 2017   tulupoff
Для того чтобы оставить комментарий необходимо авторизоваться

© 2012-2018  MusicScore.  Все права защищены.